Primero suelo compartir teoría general y básica sobre el diseño e historia del arte para que tengan noción y sensibilicen su vista ante las formas, colores y composiciones. A medida que van avanzando las clases, los trabajos se ven ligados a la creación de diseños propios o la reeimaginación de una marca. Todo se iniciará con materiales económicos ya sea para papel, recortes o colores para que la imaginación no se limite a los software utilizados, luego de eso se pasaría a la digitalización de los elementos usando Photoshop, ilustrador o corel. obviamente, el campo del diseño no estaría completo si no tomamos algo de fotografía, no necesariamente se tiene que realizar con una cámara profesional, pero de igual manera en la teoría se le enseñaría los conceptos básicos como el obturador, el diafragma, sensor al igual que los ángulos y planos como picado, contra picado, frontal, americano.